Koo Jeong A

Nació en Seúl, Corea. Vive y trabaja en todas partes.


La obra de Koo Jeong A incorpora objetos derivados con la capacidad transformadora de las imágenes fijas y en movimiento, el sonido y el aroma. Estos medios se combinan a menudo con agentes terrestres y extraterrestres, como el viento y la gravedad, en reconfiguraciones e intervenciones en el espacio arquitectónico para conjurar realidades alternativas. Al refundir materiales como imanes, diamantes de cristal y gomas desenvueltas en formaciones inesperadas y crear continuamente universos autotróficos en constelaciones transitorias y cósmicas, donde el orden y el desorden, la percepción y la practicidad siempre oscilan.


Koo ha trabajado como artista residente en la Augarten Contemporary, que forma parte de la Österreichische Galerie Belvedere de Viena (2002), en la fundación Dia de Nueva York (2010), en el Art Pace de San Antonio (2003), en el CCA de Kitakyushu (2002,2011), en el IASPIS de Estocolmo (2000), en la residencia Agnes b (1998-2005) de París y en la Villa Medici de Roma (2000).


Koo Jeong A realizó una exposición individual en la Wiener Secession, titulada 3355 (2002), Dia en la Hispanic Society, Dia: Beacon, The Dan Flavin Art Institute en Bridgehampton para la exposición de Constellation Congress (2010). En 2007, Koo realizó una serie de instalaciones bajo el título Oussseux para el Centre International d’Art et du Paysage en Ile de Vassivière, y construyó la pista de skate que brilla en la oscuridad llamada OTRO (2012), a la que siguieron EVERTRO (2015) en Liverpool, Reino Unido y ARROGATION(2016) en Sao Paulo, Brasil. Así como en el Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (1994 y 1997), Moderna Museet de Estocolmo (1998), Centre Georges Pompidou de París (2004), Kunsthalle de Dusseldorf (2012), Art Sonje de Seúl (2017), Prerequisites 7 (proyecto AR) en la Fundación Beyeler de Basilea (2019), Colección Julia Stoschek y entre otras sedes.


El artista ha expuesto en la Bienal de Venecia (1995, 2001 y 2003), la Bienal de Gwangju (1997), la Trienal Internacional de Arte Contemporáneo de Yokohama (2001), la Bienal de Sidney (2004), Performa 05, Il tempo del postino, el proyecto de ópera en el Festival Internacional de Manchester (2007) y la Trienal de Setouchi, Japón (2019). En 2002, Koo fue finalista del Premio Hugo Boss del Museo Guggenheim, ganadora del Premio Villa Medici en 2000 y del Premio Hermes Corea de Arte Contemporáneo en 2005.

Available artwork

© Albarrán Bourdais,
Seven Stars, 2019
 
Pigmento sobre papel
 
71 x 50.5 cm

Pieza única
 
© Albarrán Bourdais,
EF Volvaria, 2022
 
Acrílico sobre lino
 
213 x 148 cm

Pieza única
 
 
© Albarrán Bourdais,
Seven Stars, 2019
 
Tinta sobre papel
 
11 x 15.5 cm (Enmarcado)
5.7 x 9.2 cm (Sin enmarcar)

Pieza única
© Albarrán Bourdais,
Seven Stars Blue, 2022
 
Pigmentos y tinta sobre lienzo
 
60 x 50 x 2 cm

Pieza única
© Albarrán Bourdais,
EF Xylaria, 2022
 
Acrílico sobre lienzo
 
213 x 148 cm

Pieza única
© Albarrán Bourdais,
Mountains of love, 2019
 
Tinta sobre papel
 
11 x 15.5 cm (Enmarcado)
5.7 x 9.2 cm (Sin enmarcar)

Pieza única
© Albarrán Bourdais,
Your tree my answer, 2019
 
Tinta sobre papel
 
11 x 15.5 cm (Enmarcado)
5.7 x 9.2 cm (Sin enmarcar)
(cada una)
 
Pieza única
Screenshot 2024-04-19 at 18.08.18,
GALACTIC CENTER, 2021
Impresión 3D
50 x 40 x 30 cm
19.68 x 15.74 x 11.81 in
Pieza única
Screenshot 2024-04-19 at 18.09.04,
SS GAKCHAL #2, 2023
Pintura acrílica sobre lienzo de lino
40 x 30 x 2 cm
15.74 x 11.81 x 0.78 in
Pieza única