Con una prol\u00edfica carrera que se extendi\u00f3 por m\u00e1s de seis d\u00e9cadas, Julio Le Parc (Mendoza, Argentina, 1928 \u2013 Par\u00eds, Francia, 2026) fue una de las figuras m\u00e1s reconocibles y pioneras en el campo del arte cin\u00e9tico y el op-art. Instalado en Par\u00eds desde mediados del siglo XX, desarroll\u00f3 una fruct\u00edfera trayectoria a trav\u00e9s de obras vibrantes e instalaciones inmersivas creadas a partir de rigurosos sistemas de composici\u00f3n y correlaci\u00f3n de formas.<\/p>\n
En paralelo a su reflexi\u00f3n compartida con otros artistas, Le Parc desarroll\u00f3 un corpus pionero en el \u00e1mbito del arte cin\u00e9tico y \u00f3ptico, con investigaciones sobre la inestabilidad de la percepci\u00f3n que dieron lugar a importantes obras en las que intervinieron la luz y el movimiento.<\/p>\n
Desde el inicio de su carrera y como fundador en 1960 del influyente Groupe de Recherche d\u2019Art Visuel (GRAV), junto con Horacio Garcia Rossi, Francisco Sobrino, Fran\u00e7ois Morellet, Jo\u00ebl Stein y Jean-Pierre Vasarely (Yvaral), Le Parc aplic\u00f3 principios organizativos a sus pinturas, desde el uso de catorce escalas de color hasta infinitas y rigurosas combinaciones de blanco, gris y negro. A trav\u00e9s de dispositivos \u00f3pticos que implicaban secuencias, rotaciones y progresiones, situ\u00f3 al espectador en el centro de la experiencia art\u00edstica, invit\u00e1ndolo a revitalizar su capacidad de mirar, reaccionar, reflexionar, comparar y crear.<\/p>\n
Julio Le Parc fue objeto de exposiciones individuales en instituciones como el Met Museum, Nueva York; el Palais de Tokyo, Par\u00eds; Tabakalera, San Sebasti\u00e1n; P\u00e9rez Art Museum, Miami; Serpentine Gallery, Londres; Museo de Arte Moderno, Ciudad de M\u00e9xico; y Moderna Museet, Estocolmo, entre muchas otras. Su constante esp\u00edritu de experimentaci\u00f3n le vali\u00f3 reconocimientos como el Gran Premio Internacional de Pintura de la 33.\u00aa Bienal de Venecia en 1966.<\/p>\n
Su obra form\u00f3 parte de exposiciones colectivas sobre arte \u00f3ptico y cin\u00e9tico en instituciones como el Whitney Museum of American Art, Nueva York; el MoMA, Nueva York; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof\u00eda, Madrid; el Grand Palais, Par\u00eds; el Palazzo Grassi, Venecia; el Louisiana Museum of Modern Art, Humleb\u00e6k; el Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington; y el Centre Pompidou, Par\u00eds y Metz, entre otros.<\/p>\n
La obra de Le Parc forma parte de colecciones de instituciones como el MoMA, Nueva York; la Tate, Londres; el Centre Pompidou, Par\u00eds; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof\u00eda, Madrid; el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA); el Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne de la Ville de Paris; el Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires; y la Galleria Nazionale d\u2019Arte Moderna, Roma, entre muchos otros.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":0,"template":"","class_list":["post-6539","person","type-person","status-publish","hentry"],"acf":[],"yoast_head":"\n